在中国古典文学中，酒常常被用来表达复杂的情感。而在众多以酒抒怀的诗句中，“酒入愁肠，化作相思泪”这一句尤为动人。这句诗出自宋代词人范仲淹的《苏幕遮·怀旧》，它不仅描绘了诗人内心的惆怅与思念，还深刻地展现了人类共通的情感体验。

首先，我们来解读这句诗的具体含义。“酒入愁肠”，意味着诗人借酒消愁，但结果却是愁绪更浓。“化作相思泪”，则进一步说明了这种愁绪具体指向何处——是对远方亲人或爱人的深深思念。这里的“相思”不仅仅局限于男女之间的爱情，也可以泛指对故土、友人乃至逝去时光的怀念。

接下来，让我们一起欣赏整首词的内容及其艺术魅力：

碧云天，黄叶地，

秋色连波，波上寒烟翠。

山映斜阳天接水，

芳草无情，更在斜阳外。

黯乡魂，追旅思，

夜夜除非，好梦留人睡。

明月楼高休独倚，

酒入愁肠，化作相思泪。

这首词开篇即勾勒出一幅秋日黄昏的壮阔景象：蓝天白云、金黄落叶、远山近水……这些自然景色共同构成了一个既美丽又略带凄凉的世界。然而，在这样的背景之下，诗人却陷入了深深的乡愁之中。“黯乡魂”点明主题，表明作者因远离家乡而感到无比痛苦；“追旅思”则强调了这种情感贯穿始终，无法摆脱。

接着，“夜夜除非，好梦留人睡”一句，形象地表现了诗人渴望通过梦境暂时忘却现实烦恼的心情。但即便如此，在现实中依旧难以排遣内心深处那份挥之不去的孤独感。于是，最后两句“明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪”，成为了全词情感高潮所在。这里不仅有对故乡的思念，还有对人生无常的感慨。

从艺术手法上看，《苏幕遮·怀旧》采用了情景交融的方式，将抽象的情感寄托于具体的景物描写之中。同时，词中大量运用了对比和反衬的手法，比如“碧云天”与“黄叶地”的色彩对比、“秋色连波”与“寒烟翠”的冷暖对比等，使得整首词更具视觉冲击力和感染力。

总之，“酒入愁肠，化作相思泪”这句话以其简洁凝练的语言，精准地捕捉到了人们在特定情境下所经历的心理状态。它提醒我们，在面对生活中的困难和挑战时，不妨像范仲淹一样，借助诗歌这样的形式来倾诉心声，并从中获得慰藉。